QuestLab Plataforma Inteligente de Questões
Banco público de questões

Questões para Concursos

Pesquise questões reais por disciplina, assunto, tópico, banca, órgão, cargo, ano e modalidade.

Questões por banca

29 bancas disponíveis. Clique para visualizar todas.

Encontre as questões que procura
Limpar filtros
885 questões encontradas

Em uma situação musical em que o guitarrista executa uma frase melódica lenta e expressiva, como em uma introdução solo ou em uma balada, quais das seguintes técnicas de mão esquerda são mais adequadas para adicionar variações sutis de afinação e expressividade ao som?

A Palm muting e tapping , por criarem articulações percussivas e ataques secos.
B Sweep picking e ligado, por facilitarem a execução de arpejos velozes e legato.
C Slide e glissando, por sua função principal de acelerar a troca de posições na escala.
D Bends e vibrato, por permitirem alterações graduais de altura e sustentação expressiva das notas.
E Harmônicos naturais, por intensificarem a densidade sonora da frase em regiões mais graves.

Em práticas pedagógicas e performáticas da guitarra, diferentes formas de notação são utilizadas para orientar a execução de acordes e frases. Considerando os sistemas de cifra e tablatura, assinale a alternativa que expressa corretamente a principal diferença entre os dois, com destaque para suas respectivas vantagens e desvantagens.

A A cifra permite ao guitarrista escolher livremente a abertura e a posição dos acordes, o que favorece a criatividade e adaptação ao contexto; já a tablatura define exatamente a digitação, oferecendo precisão, mas menor liberdade interpretativa.
B A cifra especifica exatamente quais cordas e trastes devem ser utilizados, enquanto a tablatura apenas indica o nome do acorde, conferindo liberdade interpretativa.
C Ambos os sistemas têm como única finalidade a escrita de solos, sendo pouco utilizados na notação de acordes ou acompanhamentos harmônicos.
D A cifra exige leitura fluente de partitura, enquanto a tablatura prescinde completamente de qualquer conhecimento harmônico.
E A tablatura oferece maior liberdade criativa ao guitarrista por não depender do conhecimento de escalas, enquanto a cifra limita o intérprete a formas fixas de acordes.

Em práticas de improvisação tanto no jazz quanto em diversos gêneros da música popular brasileira, é comum que músicos improvisem sobre uma estrutura harmônica e métrica que se repete ciclicamente ao longo da peça. Essa repetição fornece um campo fértil para o desenvolvimento de solos, variações melódicas e interação entre os instrumentistas. Considerando esse paradigma, qual é o nome dado a essa estrutura cíclica, e quais estratégias pedagógicas são adequadas para o ensino da improvisação sobre ela?

A Forma livre; deve-se incentivar apenas a escuta intuitiva e a improvisação espontânea, sem necessidade de análise harmônica ou métrica.
B Motivo condutor; recomenda-se ensinar frases prontas e memorizadas, substituindo o estudo de escalas e acordes.
C Linha de condução; o ensino se baseia apenas na repetição de arpejos mecânicos, sem considerar notas de repouso ou contexto tonal.
D Chorus; pode-se trabalhar com escalas apropriadas a cada acorde, identificar notas de repouso, funções harmônicas e relações entre notas comuns e contrastantes entre os acordes.
E Ciclo de compasso; é mais eficaz trabalhar apenas a métrica, já que os aspectos harmônicos são irrelevantes nesse tipo de improvisação.

Assinale a alternativa que apresenta corretamente os compositores que, durante a década de 1950, incorporaram em suas composições elementos de indeterminação como notações não tradicionais, elementos de improvisação e formas abertas.

A Igor Stravinsky; John Cage; Morton Feldman.
B Maurice Ravel, Arnold Schoemberg, Karlheinz Stockhausen.
C Arnold Shoemberg, Karlheinz Stockhausen, Pierre Boulez.
D Karlheinz Stockhausen, Morton Feldman, John Cage.
E Pierre Boulez, Morton Feldman, Igor Stravinsky.

Considerando todo o processo histórico de evolução do piano, assinale a alternativa que indica corretamente o período a partir do qual esse instrumento passou a ser utilizado tanto em repertórios solo como em música de câmara e como solista em obras orquestrais.

A Primeira metade do século XVIII.
B Segunda metade do século XVIII.
C Primeira metade do século XIX.
D Segunda metade do século XIX.
E Primeira metade do século XX.

O pianoforte, precursor do piano moderno, foi criado e introduzido ao público pelo construtor de cravos italiano Bartolomeo Cristofori. Isso ocorreu na

A primeira metade do século XVII.
B segunda metade do século XVII.
C primeira metade do século XVIII.
D segunda metade do século XVIII.
E primeira metade do século XIX.

Em um órgão de tubos, os conjuntos de tubos com tamanhos diferentes construídos com o mesmo material, no mesmo formato e com a mesma forma de produção do som, gerando timbres homogêneos, denominam-se

A acoplamentos.
B registros.
C naipes.
D ensembles.
E consórcios.

Reordene os seguintes instrumentos de teclado segundo o período de seu surgimento, do mais antigo ao mais recente, e assinale a alternativa que contém a sequência correta de algarismos obtida. 1. Cravo 2. Celesta 3. Virginal 4. Órgão de tubos 5. Piano

A 1; 4; 2; 3; 5.
B 4; 1; 3; 2; 5.
C 3; 4; 1; 2; 5.
D 4; 1; 3; 5; 2.
E 4; 2; 3; 1; 5.

Em 1947, foi inventado um componente eletrônico com a capacidade de amplificar, atenuar ou controlar a corrente elétrica em circuitos eletrônicos, sendo um elemento fundamental para o desenvolvimento posterior dos sintetizadores. O nome desse componente é

A circuito impresso.
B válvula.
C resistor.
D transistor.
E condensador.

Em 1983, foi lançado um modelo de sintetizador que se tornou um grande sucesso; seus recursos incluíam sons pré-programados gravados em cartuchos, o que acrescentava 64 vozes às 32 internas, síntese de som por modulação de frequência e tela de LCD – antes dele, os parâmetros de programação eram verificados por meio de cursores e botões. Trata-se do modelo

A RCA Mark II.
B Moog.
C Yamaha DX-7.
D Prophet Five.
E Fairlight CMI.